Як накладати акрил

До початку роботи було б чудово зробити дві заготовки в допомогу починаючому художникові. Перша заготівля: на аркуші білого паперу малюються вертикальні смужки 15 см у висоту і 3 см в ширину. Потім смуги діляться на 5 частин. Таким чином, в кожній смузі вийде 5 квадратів 3х3 см. Тепер переходимо до зафарбовування одержані квадратиків. Фарба розбавляється водою, і перший шар фарби наноситься на всю полосу- другий шар наноситься, починаючи з другого квадратика, третій - починаючи з третього і т.д. Нарешті, найнижчий квадрат в смузі буде покритий п`ятьма шарами фарби. Виходить наочне зображення розтяжки кожного кольору. Така заготовка під час роботи допоможе точно визначити, яку концентрацію фарби потрібно зробити.

Друга заготівля (приклад для набору з 6 фарб): на аркуші білого паперу потрібно намалювати «шахівницю» 6Х6 смуг з квадратами 3х3см. Потім кожна смуга (6 квадратів) закрашивается окремим кольором, спершу по вертикалі, а потім, в такому ж порядку по горизонталі. Ця робота наочно покаже, як з набору в 6 фарб можна отримати 36 кольорів.

Крім зазначених вище заготовок, потрібно також палітра - можна використовувати пластмасову або скляну, і обов`язково склянку з водою. Особливість акрилових фарб полягає в тому, що вони дуже швидко висихають і, на відміну від інших водних фарб, після висихання стають нерозчинними в воді. Тому, щоб пензлика зберігалися в придатному для роботи стані, їх необхідно тримати в стаканчику з водою.

Накладати акрил можна прямо з тюбика - в цьому випадку він накладається досить густим непрозорим шаром. Інший варіант - використовувати спеціальні розчинники, які бувають з матовим і глянсовим ефектом. Третій варіант - розбавляти фарбу водою, в цьому випадку шари виходять напівпрозорими, але при нашарування один на одного (3-4 шари) дають потрібну насиченість кольору. Моделісти дуже люблять акрил саме за те, що його можна накладати дуже тонкими шарами, без втрати фактури поверхні, і в той же час домагатися потрібної насиченості кольору.

Для передачі світла і тіні прекрасно підходить техніка висветленія, коли спочатку поверхню зафарбовується базовим кольором, а потім на ті ділянки, які за задумом автора видаються або на які падає світло, поступово, напівпрозорими шарами наноситься фарба на тон світліше. Після цього розлучається фарба ще на тон світліше і їй покривається вже менша поверхню, і так далі до отримання потрібного ефекту. Техніка висветленія дозволяє домагатися дивовижних результатів, створюючи враження «живого» об`єкта. Антиподом техніки висветленія є техніка затемнення, коли, навпаки, кольором підкреслюються затемнені і поглиблені ділянки. В принципі, обидві техніки можна чудово поєднувати.
Працюючи акрилом, художники люблять поєднувати розфарбовування мокрою, напівсухий і сухий пензлем: у всіх трьох випадках виходить різний ефект. Техніка роботи напівсухий і сухий пензлем хороша для підкреслення обсягу і фактури предмета.