Цьому вчить старовинний костюм, де малюнок завжди працював на образ, був все гаразд і з силуетом, і з об`ємом сукні. Погортаємо підручник історій костюма. Пройдемося по сторінках історії. Готика: всі форми костюма і вигляду витягнуті вгору і гранично звужені, лінії силуету прості і жорсткі. І малюнок - на гладкому тлі як би продряпані голкою або викладені з дроту рідко розкидані найпростіші мотиви ромбів, трикутників, сухо і геометрично правильно зображені рослини. Тут не можна уявити повнокровного живого розбігу квітів. Все строго, коротко і як би вихолощений - в гармонії з ідеалами суворого аскетизму. У період Відродження силует стає могутнім - важка тканина, важкі складки і виткані золотом величезні - всього однієї вистачить на ліф - семипелюсткова троянди. Величина малюнка, округлість обрисів, опуклість - все вторить ідеалу фізичного пишноти. Інша картина - рококо. У моді жінка-лялечка, ніжна і легка, і отже, малюнок найніжніших кольорів: віртуозно виконані акварельні букети квітів, ряди вузьких смуг упереміж з квітковими гірляндами. Колір, тонкий малюнок - все дрібне, витончене, грайливий.

Початок XX століття, стиль модерн. Ідеал - образ натхненності: величезні очі, піднята догори пишна зачіска, плаття - стекающее, з легких тканин. Візерунок скромний, ніжний, що не відволікаючий від головного в образі - натхненності особи, очей. Це дрібний горошок, крихітні, як макові зернята, цяточки, крапочки, найтонші гілочки.

20-ті роки - «індустріальний» образ, де провідний силует - прямокутне сукня-сорочка. І малюнок - одна геометрія: ромби, прямокутники, горох. Обробки - прямі бейки, геометричні вставки. У 30-ті роки цей образ змінюється різко протилежним - жіночним, з довгими, майже до щиколоток сукнями, з плавним силуетом і пластичними тканинами. І тут же змінюється малюнок. У м`якій колірній гамі складний візерунок з дрібних квітів - гнучкий і ліричний, як сама сукня.

Міні-мода, 60-і роки. Найефектніше плаття в цю пору відрізняється візерунком настільки великим, що одного мотиву вистачало на ціле плаття. Зрозуміло, адже сама сукня - всього лише крихітна сорочечка вільного, розкльошені силуету, а великий візерунок, укладений в маленьку форму, прагне як би вийти за її межі і зорово ще більш скорочує її.

Отже, напевно, досить зрозуміло, наскільки мова малюнка багатослівний і виразний. Як же користуватися ним в сучасній моді? Сьогодні, коли головне слово - стиль, важливо, щоб стиль малюнка підкріплював стиль сукні. І тут корисно знати, що все візерунки поділяються на два типи. Один з них - статичний. Мотиви тут симетричні, розташовані в строгому прямокутному або шаховому порядку. Найчастіше це візерунки, мотиви - геометричні. Вони вимагають тієї ж строгості в побудові фасону. З «шашечки», наприклад, не годяться оборки, крильця, клешевие спідниці, округлені лінії швів. Всі краї деталей повинні кроіться по прямій, паралельно лінії напрямку малюнка, тому бажаний геометрично точний силует, спідниці будуть лише прямими або в складку, коміри і кишені - прямокутної форми. Такі тканини найчастіше бувають двоколірними, а тут особливо хороша обробка в тон малюнка, що підкреслює конструкцію: рядок, кант, бейка, пояси, тасьми у ворота.

І другий вид малюнка - динамічний, живий, де візерунки вільно розкидані по тканині. Він, навпаки, не «в своїй тарілці», якщо укладений в геометричні, строгі форми крою. Його ущемляє будь-який зайвий шов. Особливо по спинці, який взагалі вважається просто шлюбом. Лінії силуету - в гармонії зі стилем візерунка. Чим більше, жвавіше малюнок, тим вільніше має йому бути в платті. Де він отримає цю волю - в кліщовий спідниці, в щедро зібраному рукаві, в ліфі з напуском, - вирішить конкретний фасон.

Якщо узор великий, налаштуйтеся відразу на те, що в цьому випадку вас буде прикрашають не фасон, а сам яскравий, ефектний шматок тканини. Купують такої тканини з запасом.

Як потрібно бути обережним, якщо в образі необхідно щось «підправити», згладити, стушевать! Молода повна жінка придивляється до тканини в кулястих бутонах. «Куди тобі, - відмовляє подруга. - У тебе ж і так окружного досить ».

Доклали до неї тканину. Особа і справді стало здаватися кругліше, фігура щільніше. Спробували іншу - в м`яких розливах акварелі, проте в ній фігура здалася безформною і розпливчатою, як сама тканина. Але ось знайшли нарешті: легкі контури гілочок з напрямком по вертикалі. І сталося чудесне припинення - зникла вся «круглота», жінка стала підтягнутою і стрункою.

Ви, звичайно, відзначили, що в історії костюма двічі повторювався великий візерунок: коли потрібно було надати фігурі монументальність, ще більший обсяг і за часів міні-моди.

Жінці худорлявої, з загостреними рисами обличчя краще відмовитися від усього жорсткого, загостреного в малюнку. Не слід, звичайно, повністю відмовлятися від домінанти своєї зовнішності, інакше буде втрачено стиль образу. Але нехай це буде не просто вузька смужка, а смужка, що чергується з рослинним орнаментом, що пом`якшить її. Горох - дрібніший, округлені чашечки квітів з гострим листям і т. П.